《热带惊雷》电影颖评：恶搞万岁！

《热带惊雷》片中所有的恶搞都有迹可寻，每个动作、每句对白、甚至每个角色，其实都有某程度的意义。不过重点是，所有的意义都指向一个最高原则，那就是恶搞万岁万万岁！一切就是为了要搞笑所竭尽讽刺嘲弄之能事，所有战争电影经典画面与对白重现。也于是《热带惊雷》可以说是一部向影史致敬的作品。

本·斯蒂勒是名曾经演过无数《魔鬼XX者》系列的过气肌肉男星；小罗伯特·唐尼是位总是为演戏刻意改变口音与外型的激进份子、还曾获得五座奥斯卡奖的澳洲演技派男星；杰克布莱克是位总是喜欢在电影中一人分饰多角的胖演员；以及一位名字念起来似艾尔帕西诺的超MAN黑人男星。这四位「巨星」共同接演了一部「改编自真人真事」的战争电影，但由于四人互看不顺眼无法入戏，加上菜鸟导演管不住这些大牌明星严重拖延拍片进度。正当进度陷入胶着，这时故事的提供者（，提出了一个建议，把这些明星丢到真正的丛林中，然后在丛林周遭架设隐藏摄影机。如此一来，就可以让演员感受到如同亲临战场的效果，摄影机也能捕捉到真实的一面。然而，他们不知道的是，原来这丛林中真有着军火强大的军队。搞不清楚状况的演员，真有办法靠演技活着走出丛林？那电影还拍的成吗？

以上就是故事大纲。基本上这是一部戏中戏，而所有的角色设定你也能清楚明白在影涉谁。电影很高级，从开演前就安排了三只假电影预告片与一支广告，而其中令人拍案叫绝的，就属钢铁侠与蜘蛛侠版的《不良教育》。真是超级恶搞。而小本的魔鬼系列，口白中的「Back again again and again」也很嘲弄；杰克布莱克一人分式多角的肥胖预告，压根就是玩弄艾迪莫菲的《诺比特》。当然，除开场之外，《热带惊雷》中的恶搞经典真的是多到不胜枚举。

《热带惊雷》观影时让人感到心情愉悦的，不只是因为高超的拼凑文本，还有一个原因，就是每个演员都玩开了。你可以很明显地感觉到，电影里的每个演员都演得很开心，不单只是演戏，某些时候神来之笔地一句口白，也会让你意会到他说的是他自己。我猜这电影中一定有部份台词是演员自己临时加上去的。在《热带惊雷》中，感觉每个人都放开了，那种刻意搞笑之外又忽然回到自然一面的冲突感颇与电影一气喝成，呼应着演员与自我的两种角色。此外，片中一片星光闪闪，即使电影把角色丑化嘲弄样样来，大家还是愿意在片中尬一角，这说明了本·斯蒂勒的好人缘外，自然也有大家对于这剧本的肯定。让《热带惊雷》整部电影呈现出一股恶搞团结力量大的氛围，戏里戏外都让人感到开心。

《热带惊雷》不单只是恶搞，事实上电影对于演员角色也做了许多著墨，甚至在对白上吐露了些身为演员的真心话：演员过于入戏导致无法抽身而迷失了自己；过气演员渴望再被肯定却无法从刻板印象中脱离；喜剧演员总是玩老梗到连自己都无法确定到底好不好笑进而忧郁，这些在电影中段出现的戏码还蛮令我动容的。身为演员，其实需要的就是鼓励与掌声，需要有人提醒他是因为他演谁而像谁。毕竟演员总是在扮演别人，而真实人生他们自己需要扮演的又该是怎样的一个人呢？这似乎是演员最大的考验。也无怪乎当本·斯蒂勒回到后台拿到观众送他的小树枝人时，当小罗伯特·唐尼从脸上卸下一个一个自己曾扮演的角色时，当杰克布莱克以为自己已经不好笑却亲眼看见自己逗笑了他人时，这些地方我都有所感动。更何况他们都是经历过大起大落的演员，特别是小罗伯特·唐尼，应该又特别心有戚戚焉吧。

我想《热带惊雷》所欲传达的，不单单只是恶搞拼凑电影桥段，有更隐藏的含意在于演员所真正需要的部份。无论戏里戏外，无论老手菜鸟，舞台上的演员，需要的就是被肯定；大至奥斯卡金人，小如树枝人都是如此，被肯定就是演员继续演戏的动力。也于是，电影尾声，小本终于靠着这部战争电影纪录片如愿以偿夺下奥斯卡奖座。然而，讽刺的是，背后的一切其实都是商业操作。颁奖这件事，究竟是颁演技还是颁话题？《热带惊雷》的答案一切尽在不言中。